福建德化是中国三大古瓷都之一，这里所产的白瓷白如玉、明如镜，从宋代起开始销往欧洲，在明代被法国人称为"中国白"享誉四海。白瓷是泥与火的艺术，它用独有的纯白色泽，让世人倾倒，诠释了中华瓷器的美，也见证着两岸艺术家对陶瓷、对民族工艺的一腔赤诚。

2017年金砖国家领导人厦门会晤，德化白瓷被选为国礼用瓷和国宴用瓷，眼前这件白瓷花瓶《日光》就是其中之一，它以如意尊为基础造型，融入南音、古厝、日光岩等闽南元素，成为德化递给世界的一张文化名片。它的创作者正是从业四十余载的陶艺大师陈明良。

国家非遗"德化瓷烧制技艺"代表性传承人 陈明良：还有祥云、如意，五个竹节代表五个国家繁荣昌盛。

德化当地独有的高岭土，含铁量极低，成就了瓷器白如雪、明如镜的特性，德化白瓷的胎体致密，透明度高，釉色洁白，呈色温润如玉，达到了人们对瓷器追求玉器的质感的效果，留下"猪油白"，"象牙白"等几乎断流的上乘釉色，成为"海丝"路上久负盛名的一抹中国白。

国家非遗"德化瓷烧制技艺"代表性传承人 陈明良：中国白是欧洲人给我们起的，我们在宋元时期瓷器大量出口销往中东，转到欧洲，（欧洲人）当作白色的黄金这么珍贵。

窑火绵延千年，时至今日德化仍是大陆重要瓷都之一。出生于德化烧瓷世家，陈明良大半辈子跟陶泥打交道。虽然手中技艺已炉火纯青，但他依旧对土火交融的时间淬炼，满怀敬畏之心。

现场：有可能是一窑里面只有捡到一两尊，只有10%（成品率）。

每件作品经过洗泥，拉坯，精雕细刻后，还需经历上千度的窑火淬炼，多数瓷器会因为碎裂、变形而沦为残次品。陈明良说，陶艺家的工作就是淘沙见金，在锲而不舍中，等待完美成品的降临，以惊艳大众。

国家非遗"德化瓷烧制技艺"代表性传承人 陈明良：当时在2005年的时候，（台湾人）他们看到白瓷很惊讶，看到瓷质这么温润这么通透，他们看到非常喜爱。

因为地缘近、民俗通，德化白瓷在台湾一直广受欢迎，宗教类与茶艺器皿尤为畅销。其实，白瓷在台湾的发展最早可追溯到1624年，当时，大陆工匠被雇佣到台湾制造石灰砖瓦，再慢慢演化出带釉陶器。

台湾陶艺家 王侠军：我们能不能用另一种方式诠释瓷器的美丽，不用色彩不用图案，用它本身的图案结构层次律动，来展现一个时代的美感。

"寻找瓷器的时代美感"，是台湾陶艺家王侠军踏入瓷器行业的初心。34岁前，他是电影人，美术设计、男主角、导演；声名鹊起时，却远赴美国学习玻璃工艺。返台后创办琉园、琉璃工房，成为中国玻璃艺术开拓者之一。不忍台湾艺术瓷的日渐式微，2003年，50岁的王侠军再次转身，潜心研修瓷器技艺。他总想着，白瓷自古盎然温润，但走向现代，是否可以更具锋芒与棱角呢？

刚入行那几年，王侠军跑了一两百家窑场，最后决定建窑自己烧。为了寻找心中的白，他足足烧掉了10吨的瓷土。蛰伏三年终于烧出理想瓷器。它们既保有传统的"白"，但又突破"形"的限制，拥有更锐利的线条，更大胆的层次，瓷身刚柔并济。

台湾陶艺家 王侠军：我想我们瓷器的美丽曾经征服全世界，大概六七百年的时间，真的是文化产业的高度表现，所以我一直想从文化上美学上创意上，找到瓷器新的可能。

棱角、悬空、弯度这些现代设计元素几乎体现在王侠军的每一件作品中，这种新瓷器的视觉冲击在台湾陶艺界引起轰动，也辟出一条新路。在2019上海-台北"双城论坛"举办期间，王侠军的作品《一心一意》跨越海峡，成为台北送给上海的礼物。爱心造型象征双城相知相惜，两岸和平交流的决心。

台湾陶艺家 王侠军：那个作品最重要的就是一颗心，从壶到杯都是有心的象征，因为它象征一种爱心，不管是亲情爱情还是友情，我们希望是那种一心一意，大家开诚布公连结在一起，它有两个壶嘴，可是它倒出来，它的水柱会聚在一起。

瓷映两岸，大器晚成。王侠军在知天命的年纪，找到了自己的使命。近年来他频繁往返于两岸，希望汲取创作养分，重新演绎瓷器的能量气韵。陈明良也积极到台湾办展、参加研讨，致力于推广德化白瓷，为窑火添新柴。他们不宥于传统的白，尝试赋予白瓷更多斑斓色彩。

国家非遗"德化瓷烧制技艺"代表性传承人 陈明良：比如我创新一个珊瑚红，这种颜色跟珊瑚的颜色是一模一样的，加上我们的雕塑，就是一件非常鲜艳的新作品，经常去思考，从中启发，这就是我们一直追求怎么创新，怎么发展下去。

台湾陶艺家 王侠军：工艺的作品是一个国家一个民族，重要的生活文化，技艺的重要载体，我每个作品不只能够传承前人的，那个端庄优雅自信的风情，更重要的我希望后面的人看到。

窑火千年不熄，白瓷以磅礴形态、斑斓色彩涅槃新生。人亲，土亲，一家亲，两岸陶艺师承袭前人智慧，革新民族工艺，在纯净中优雅，于至简里升华，续写中国白的传奇故事。