25日，“蔡氏漆线雕”第十二代传人、中国工艺美术大师蔡水况先生因病医治无效，在家中辞世，享年82岁。人们追忆，因为他，古老的“妆佛”技艺有了自己的新名字——“漆线雕”，并通过创新与重生，在工艺美术界中大放异彩。也正是因为他的授艺与传播，这门家族绝学不再只是独门荣耀，更成为了“厦门之光”，闪耀世界。

　　南普陀寺天王殿的四大金刚佛像，威严矗立，金光熠熠。少有人知道，这四座高达4.5米的金刚佛像，正是出自蔡水况先生之手。1981年，蔡先生受命重塑毁坏殆尽的这四座金刚佛像，他领着团队，多地考察，艰辛创作，经过近三年时间的呕心沥血，为世人留下了一份传世之作。

　　“漆线雕”起源于用漆线来装饰佛像的“妆佛”技艺。1939年，蔡水况出生于同安“漆线妆佛”的一个手艺世家，十几岁起就跟随父亲蔡文沛先生学习漆线技艺，学艺十年间，掌握了从雕塑、粉底、漆线装饰到装金填彩的全套工艺。到了上世纪七十年代，由于佛像的制作在当时被禁止，“漆线妆佛”的手艺奄奄一息。“危机”之下，1973年，蔡水况“创新性”地将这门专供佛像的漆线装饰手艺搬到了瓷盘、瓷瓶甚至蛋壳等器物上，并在广交会上大放异彩，采购订单纷至而来。也正是在那个时候，蔡老给了这门古老的手艺一个崭新的名字——“漆线雕”，也赋予了它新的生命。

　　厦门惟艺漆线雕艺术有限公司董事长 张学平：这一次创新代表了漆线雕厚积薄发的一个最典型的案例。因为有了这个案例，使这40年来蔡氏漆线雕这门手艺能一直从改革开放初期走向了我们21世纪，走向了我们2017年作为金砖国礼在国际舞台上的展示，有了那一次才有了我们现在蔡氏漆线雕，在至少在工艺美术，在民间工艺的这种领域里面，代表着厦门，代表了我们福建省，推向全国，推向世界。

　　在完成了南普陀四大金刚佛像重塑之后，蔡水况的技艺已炉火纯青。正当蔡氏漆线雕声名远播之时，他却选择了远离尘嚣，闭关在小阁楼上潜心创作，12年时间，他用令人惊叹的匠心雕琢，完成了14件漆线雕至美艺术珍品，也达到了自己创作生涯中的第二个高峰。

　　厦门惟艺漆线雕艺术有限公司董事长 张学平：按照他的话说，是要为他父亲传授他正门家族的手艺，做一次总结+在80年代我们刚刚改革开放那种物质环境非常匮乏的环境下，他每天基本上都在阁楼里面创作这些作品，而且创作过程中它并不是一次简单的复制，还进行了各种创新，我们现在真的很难想象。

　　三百年传承，半个世纪创新。沿袭父亲广纳学徒的理念，蔡水况也打破了“传内不传外、传男不传女”的约束，专心培养人才，希望继续让这门古老技艺的生命发光。他更是走进社区、学校，为漆线雕文化艺术的传承与传播尽匠人的一份使命。

　　厦门惟艺漆线雕艺术有限公司董事长 张学平：所以说他把民间工艺蔡氏漆线雕看成他毕生的一个事业，他更是通过做事业展现一种工匠的精神，真正体现那么一句话，一辈子只做一件事，而且把这件事做到极致。

　　大师离去，但他将匠心融于手中的一丝一线，这些传世的艺术珍品、生生不息的漆线雕传统技艺，都是他留给这个世界最美的礼物，而它们还将继续幻彩人间。